情绪

剪辑师在讲述故事所包含的情感是剪辑最重要的一部分。我们每剪一处，需要考虑它是否符合真实的故事情感，不能依靠剪辑师的主观判断。考虑清楚你的剪辑是否让观众从故事的情感氛围中抽离出来。沃尔.默奇认为，观众在观影过后所记住的并不是你高超的剪辑手法或者拍摄技巧，他们往往记住的是当下观影时自己的感受。
 
故事
在剪辑的时候，通过叙事蒙太奇，用每一次剪切去推动故事的发展。不要让剪辑成为情节发展的阻碍，所有的次要情节都尽可能的减少，如果这个场景没有推动故事的发展就应该削减它。如果剪辑里有太多对故事进度没有推进的镜头，观众会感觉疲惫困倦。
 
节奏
“它发生在一个有趣的富有节奏的并且是对的时刻。”沃尔.默奇认为如果你心里没有节奏意识，你的剪辑就会显得很松散，混乱的剪辑会让观众心生反感。尽量让剪辑保持紧凑而有趣，就像好的配乐和音效一样，能很好的带动观众的注意和情绪。
 
视线追踪
可以说这个点是需要剪辑师通过剪辑去影响观众对于电影人物以及某些暗线的注意力。可以将屏幕分成四个象限，并尽量保持只在某一象限运动。比如，人物从左上象限开始延伸向右下象限，那么观众的注意力自然也会集中到右下象限。同时动作也尽量发生在这一象限，这能让剪辑更具连贯性。
 
二维平面
也就是剪辑之后给观众呈现的镜头是否越轴，建立的人物位置关系是否合理。
 
三维空间
剪辑是否建立了正确的空间关系？很多场景需要借机位拍摄重新布置当前场景，避免穿帮。作为剪辑师要让这场戏呈现的场景具有空间的准确性。